Актуално
Изложба живопис Паруш Парушев 9 - 25 юни
Паруш Парушев отбелязва 45 години творческа дейност с изложба – живопис, която ще бъде подредена от 9 до 25 юни в галерия “Тихото гнездо” на ДКИ КЦ “Двореца” – Балчик.
”Художник–визионер и импровизатор, Паруш Парушев в картините си разказва цветно за живота и спомените си, мечтите и желанията си. Като израснал покрай брега на река Дунав творец, той е приел за водещи определени пространствени принципи в пейзажите си. Но морето, неговият бряг и маринистиката като цяло му откриват още по-големи възможности – да развие емоционално-пространствените планове на пейзажа и колоритно да пресъздаде богатството на различните състояния на природата, т.е. да ѝ придаде характер и да я одухотвори.
Когато разглеждаме картините му, виждаме, че паралелно той развива различни сюжети от природния, градски и селски пейзаж. Последователно в живописта си той отстоява позицията на ония художници от миналото и настоящето, които се стремят да наложат облика на една национална, българска живопис.”, коментира за творчеството му Пламена Димитрова-Рачева.
Паруш Парушев е роден на 20 юни 1957 г. в гр. Полски Тръмбеш, Великотърновско. Начално обучение по класическа живопис получава в гр. Русе в ателието на Кирил Станчев, ученик на Никола Маринов. Завършва живопис във ВТУ „Св. Св. Кирил и Методий“ при проф. Г. Костов и проф. И. Бочев.
Парушев е член на Сдружението на художниците в гр. Русе и в гр. Варна. Има зад гърба си в над 15 самостоятелни и 13 общи изложби, участия в Бианалета и Национални художествени изложби. Картините му са притежание на частни и обществени колекции.
ХI Международен хоров фестивал "Черноморски звуци"
От 7 до 11 юни ще се проведе ХI-то издание на международния хоров фестивал „Черноморски звуци“. Откриването на фестивала по традиция ще е на сцена в „Двореца“ на 7 юни от 19 ч.
Международният хоров фестивал „Черноморски звуци” е истински празник на песента, морето, хармонията, красотата и приятелството.
Голямата цел на фестивала е да изгради мостове между нации, култури, композитори, диригенти и хорове от цял свят.
Програмата може да видите тук:
https://chernomorskizvutsi.com/festival/programa
Езерото на дълбоките въздишки - 2-14 юни
Изложбата "Езерото на дълбоките въздишки" / The lake deep sighs ще бъде подредена в галерия "Тунела" от 2 до 14 юни.
„Всичко, което губим – дори онова, което изчезва завинаги - оставя след себе си следи, които никога не могат да бъдат заличени.“ Харуки Мураками
В настоящата изложба ще представя най-новата колекция от сребърни бижута, вдъхновена от известната серия картини „Водни лилии“ на френският художник -импресионист Моне. Колекцията включва три брошки, гривна, колие и обици изработени от сребро с емайл и полускъпоценни камъни. В бижутата е търсено триизмерност и дълбочина, цвят и отражение, прозрачност и лекота.
В изложбата ще бъдат включени и бижута от серията „Ноктюрно в 925“ вдъхновена от романтизма и музиката на Шопен. Едно пътешествие във времето на епохи изпълнени с музика, романтични нощи, красота, изящество и стил! Илюзия за оплетения конец с диамантен блясък, , тръгнал от миналото и сблъскал с предизвикателствата на днешния ден.
Ангелина Цветкова
Ангелина Цветкова е родена в София.
Завършва Средно Специално Художествено училище през 1994 за Приложни изкуства - София, специалност „Художествена обработка на метали”.
През 2000 завършва Национална Художествена Академия - специалност „Метал”.
Изработва уникална авторска бижутерия от 1994г. Нейните колекции „Ноктюрно в 925”, „Сребърен Бриз”, "The man I lov”, „Les femmes” са вдъхновени от музиката, красотата и изяществото. Авторката работи с различни материяли, като метал, стъкло, порцелан, хартия и текстил.
Член на Съюза на българските художници, Ангелина Цветкова има четири самостоятелни изложби и множество групови в България и чужбина.
Синергия - изложба на Владимир Аншон - 6-19 юни
От 6 до 19 юни в Каменна зала на ДКИ КЦ “Двореца” – Балчик ще бъде подредена изложба посветена на театралния режисьор Младен Киселов, който през тази година щеше да навърши 80 години. Автор на изложбата е естонския художник Владимир Арвидович Аншон, носител на наградата на ЮНЕСКО и лауреат на държавната награда на Естония.
Основната част от изложбата е посветена на последния спектакъл на българския режисьор „Петдесетница” - пиеса на английския драматург Дейвид Едгар.
С Младен Киселов се запознават през 2008 г., веднага след преместването му в Естония. През 2011 г. , поради сложността на темата на пиесата, засягаща въпросите за генезиса на европейската художествена култура от ранния Ренесанс във взаимодействие с културата на православния Изток, предприемат поклонение до всички най-важни и свети места в България. Премиерата на постановката е през май 2012 г. в Естонския национален драматичен театър. Спектакълът става най-добрата постановка на годината, а работата на Аншон по декорацията е удостоена с Държавната награда на Естония в областта на културата. Авторът на пиесата казва, че това е най-добрата постановка на пиесата му, която е гледал извън Англия.
Тази театрална работа е последната в живота на Младен Киселов. Самият спектакъл вече се възприема като творческо наследство на майстора. Това завещание е не само за създателите на спектакъла, но и за всички, които ценят културното наследство на своя народ, включително и на България.
Изложбата представя много работни материали: скици, анимации, снимки и видеоклипове, както и макет на декорацията от постановката.
Владимир Арвидович Аншон е роден през 1963 г. в Нижни Новгород (Русия).
Театрален художник, дизайнер, живописец, книжен график, иконописец, реставратор.
До 1982 г. се обучава в детска художествена школа и Художествено училище в родния си град, а от 1985 до 1990 г. в Ленинградски институт за театър, музика и кино (Театрална академия в Санкт Петербург).
След като завършва обучението си в Санкт Петербург, Владимир Аншон е поканен на длъжността главен художник в три театъра наведнъж: Руския театър на Естония (Талин), Театъра за драма и комедия на Liteiny (Санкт Петербург) и Театъра Ленсовиет (Санкт Петербург). Изборът е направен в полза на Руския театър на Естония, където работи до 2002 г.
Театърът на Владимир Аншон е дълбоко вкоренен в християнския мироглед. Да следва този принцип в изкуството и в живота, за един модерен артист в модерен театър, е задача, сравнима с трудностите на Одисеевото търсене на жадуваната Итака. Това е "Царският път" по тясната пътека, между светския свят, потънал в плътта, и взискателния съд на християнската традиция и собствената съвест. Следователно творчеството, родено по този път, се различава съществено от всичко, което днес се смята за изкуство от висока класа, което не познава граници и забранени теми. И съвсем естествено за твореца се наблюдава преход от пространството на сцената към пространството на храма, като постъпателно движение към ново качество в творчеството му.
През 2002 г., с благословението на игумения Варвара (Трофимова) и Негово Светейшество патриарх Алексий II, Владимир Арвидович се премества да работи като художник в Пюхтицкия Успенски ставропигиален манастир, като временно напуска всички други дейности. Най-значимата работа, която отне цели 10 години, беше проектирането на украсата на фасадите, покривите и куполите с кръстове за новата църква в името на Св. Алексий Московски и Света мъченица Варвара и подреждането на цялото вътрешно пространство на църквата. В същото време са пренаписани стари икони и са създадени нови за иконостаса.
През 2007 г. художникът е поканен да бъде член на международното жури на известното Пражко квадриенале, когато най- големия световен форум за сценография и театрална архитектура отбелязва своя 40-годишен юбилей. Това е последният път, когато форумът се провежда под старото си име и в традиционното си изложбено пространство на павилиона Индустриален Палас. И това е сбогуване с ерата на великите сценографи. След това самият живот тласка художника да се върне към творчеството в голямо разнообразие от форми. От икони до портрети, от архитектурен дизайн до книжна графика. Само едно остава непроменено – творческата взискателност. Събитие в творческата му биография е участието в международната изложба World Stage Design 2013 в Кардиф, където след преминаване на голям квалификационен конкурс е представена инсталация, базирана на постановката на „Вуйчо Ваня“ на Чехов. След 4 години две творби на художника наведнъж достигат до финала на изложбата WSD 2017 в Тайпе, Тайван: „Чехов. Чайката“ на Мелиховски театър „Ателието на Чехов“ и Мадис Киев „Завръщане към бащата“ на Талинския градски театър. На тази изложба художникът представлява две страни наведнъж - Естония и Русия.
„Слънчева градина“ - благотворителната изложба на децата от Карин дом - 1 юни
Благотворителната изложба на децата от Карин дом „Слънчева градина“ е по покана на Двореца - Балчик и е един вълнуващ празник за всички, които взеха участие в нея. Изложбата на малките художници ще бъде открита в зала “Учебен център по изкуства” на ДКИ КЦ “Двореца” – Балчик на 1 юни в 11 ч.
Прекрасните творби на деца от Карин дом и техни приятели на възраст от 3 до 12г. включва цветни платна и картини от вълна. С малките художници работиха арт терапевтите от Карин дом - Илияна Димитрова и Веселина Тинчева.
"Всички деца за пръв път работиха на каширано платно и с по-голям размер от стандартния блоков лист. Използвахме акрилни бои, които дават голям набор от техники за нанасяне, разливане, печат и други ефекти с четки, балони и гъби. Темата беше цветята, цветната градина, морето и слънчевата пролет. Всяко дете направи избор какъв цвят да използва за фон, за основните елементи, които има желание да включи в творбата си. По този начин дадохме право на детето да избира, да изследва нови материали, консистенции, материи и цветове. Така децата придобиват сензорен опит, пространствена представа за предметите и изявяват вътрешния си свят.
Чрез творчеството децата изразяват чувства, наблюдения, преживявания по време на процеса на създаване на творбата и общуването с терапевта. По този начин се понижава нивото на стрес и тревожност и се подкрепя придобиването на самочувствие и увереност в собствените способностите. Развиват се комуникативни умения чрез взаимодействието с арттерапевта и другите деца, когато се работи в група. Детето развива своята инициативност, обогатява представите си за вътрешния си и външен свят и идеи за пресъздаването му. Изобразителното изкуство чрез различните техники и материали стимулира въображението на децата, което им помага във всички сфери от ежедневието, в детските игри и в обучителния процес." - Веселина Тинчева, арттерапевт.
Изложбата е благотворителна и всяка картина може да бъде откупена в подкрепа терапевтичните програми на Карин дом. Експозицията може да бъде разгледана до 14 юни.
Фондация “Карин дом” е една от първите граждански организации в България, която през месец юни ще отбележи своя 27-ми рожден ден. Основана през далечната 1996г.от потомствения дипломат и филантроп Иван Станчов, Карин дом има качествено нов подход към децата със специални нужди и техните семейства.
Освен че подкрепя децата чрез терапия и социални услуги, Карин дом се стреми и към промени в политиките за деца на национално ниво, промяна на нагласите и приобщаващите практики за децата със специални потребности у нас. Дългогодишният опит на Карин дом е в областта на терапията и рехабилитацията, ранна интервенция и интеграция на деца със специални нужди.
В подкрепа на приобщаващото образование, Карин дом провежда и тематични обучения за специалисти, родители и организации в сферата на работа с деца, работи в посока промяна на нагласи и застъпничество. Карин дом е една от първите граждански организации в България, която провежда политики за застъпничество на правата на децата със специални нужди у нас и промяна в институционалната грижа за изоставените деца.
През 2022г. Карин дом успя да реализира една дългогодишна мечта за проектиране и изграждане на модерен терапевтичен комплекс, който отвори врати през септември и даде възможност екипът да предложи повече услуги за децата и техните семейства под един покрив.
Повече за организацията можете да научите на: www.karindom.org .
Търг с тайно наддаване за отдаване под наем - 20 юни 2023
ДЪРЖАВЕН КУЛТУРЕН ИНСТИТУТ "КУЛТУРЕН ЦЕНТЪР "ДВОРЕЦА"
ОБЯВЯВА:
На 20.06.2023 г. от 10:00ч., в Държавен културен институт „Културен център “Двореца”-гр. Балчик, в информационен център „Арка“, ще се проведе търг с тайно наддаване за срок от пет години, на следните недвижими имоти/обекти - публична държавна собственост:
1.1. Обособена позиция №1 - Обект “Шивалня” - актуван в АПДС №5192/20.12.2012г., с площ от 33 кв.м., представляващ сграда с идентификатор 02508.7.157.20, находящ се в поземлен имот с идентификатор 02508.02.157 по действащите КККР на гр. Балчик, с адрес: обл. Добрич, общ. Балчик, гр. Балчик, курортна зона “Двореца”.
Начална тръжна годишна наемна цена - 20 000 /двадесет хиляди/ лв. с вкл. ДДС.
1.2. Обособена позиция №2 – Обект, представляващ помещение, находящо се във вила “Синята стрела” - актуван в АПДС №5192/20.12.2012г., с площ от 20 кв.м., с идентификатор 02508.7.157.10, находящ се в поземлен имот с идентификатор 02508.7.157 по действащите КККР на гр. Балчик, с адрес: обл. Добрич, общ. Балчик, гр. Балчик, курортна зона “Двореца”.
Начална тръжна годишна наемна цена – 15 000 (петнадесет хиляди) лв. с вкл. ДДС.
Предназначението, за което се отдава всеки от двата имота е за експониране на произведения на занаятите и изкуствата и търговия с тях и други стоки, популяризиращи културното наследство на региона.
Депозита за участие в търга е в размер на 2000(две хиляди) лева за Обособена позиция №1 - Обект “Шивалня” и 1500(хиляда и петстотин) лева за Обособена позиция №2 – Обект, представляващ помещение във вила “Синята стрела”. Внасят се в брой, на касата в административната сграда на ДКИ „Културен център“ Двореца”, гр. Балчик.
Изискванията към кандидатите/участниците, необходимите документи за участие в търга, условията за провеждане в търга, условията за ползване на обекта и други са посочени в Тръжната документация/Документацията за участие в търга и са обявени на електронната страница/сайта на ДКИ „Културен център Двореца“, гр. Балчик.
Оглед на всеки от двата обекта на обособените позиции може да се извършва до 19.06.2023г. всеки работен ден, от 14:00 до 16:00 ч. заедно с представител на ДКИ „Културен център “Двореца”, гр. Балчик.
Тръжни документи (заявление/документи за участие) за всяка от двете обособени позиции се получават до 19.06.2023г., всеки работен ден от 10:00ч. до 16:00 часа, в деловодството, в административната сграда на ДКИ „Културен център “Двореца”, гр.Балчик, срещу заплащането на сума от 20 лв.
Заявления/документи за участие в търга се подават най-късно до 16:00 ч на 19.06.2023 г., всеки работен ден от 10:00 до 16:00 часа в деловодството в административната сграда на ДКИ„КЦ “Двореца”, гр. Балчик.
Настоящата обява, извлечение от заповедта. за откриване на търга и условията за провеждане на търга са публикувани в електронната страница/сайта на ДКИ „Културен център „Двореца“, гр. Балчик, www.dvoreca.com, меню „За нас“, подменю “Новини“, а самата обява и в два национални ежедневника.
При несъответствие между текстовете на настоящата Обява, Условията за провеждане на търга и заповедта за откриване на търга, за валиден се счита съответния текст на Условията за провеждане на търга;
Тел. за контакти и информация: 0897/ 860 304
Заповедта за откриване на тръжната процедура и условията за провеждането на търга може да видите тук:
Холограмен образ на Кралица Мария
Холограмен образ на кралица Мария е новата туристическа атракция в ДКИ КЦ “Двореца”. Той се намира в “Читалнята” - една от залите на вила “Тихото гнездо”. От началото на туристическия сезон следващата година пред всеки посетител на архитектурно – парковия комплекс ще оживява образа на кралицата, която посреща своите гости с израза “Добре дошли в моя кралски дворец”.
